Коллекции с выраженным нарративом — история внутри показа: 4 бренда Московской недели моды, рассказавших историю от начала до конца
Alena Akhmadullina (Москва)
В основе коллекции «Приданое», насчитывающей 60 образов, лежит русское ДНК. Главным источником вдохновения стали традиции формирования приданого невесты: старинные платки, рушники, а также аутентичные техники, в частности, вышивка крестиком. Для нас важно трепетное отношение к одежде как к вещи, связанной с самым главным днем в жизни. Обращение к архивам — естественный этап работы над коллекцией. Каждый сезон мы так или иначе переосмысляем русский культурный код, и на этот раз он предстает в новом, гипертрофированном прочтении. Ключевые приемы — архитектурное формообразование с отсылками к русскому костюму, платья, целиком сконструированные из платков, обилие декоративных решений.
Материалы и силуэты В коллекции использованы хлопок, лен, плотный double-face шелк, техника кроше и авторские принты. Силуэты отличаются скульптурностью: спущенная линия талии, архитектурные плечи, накладные бедра, пышные юбки и фигурные вырезы. Образы напоминают статуэтки, где платок становится не просто узором, а основой для кроя.
Структура коллекции Коллекция разделена на семь блоков, демонстрирующих эволюцию идеи — от повседневности к образу невесты.
Первый блок открывается «ситчиками» — легкими, повседневными тканями с мелким узором и печатью на скубе. Второй блок становится более изысканным: силуэты вытягиваются, утончаются. Третий блок знаменует зарождение темы платка — здесь впервые появляется соответствующий принт. Четвертый блок целиком выполнен в технике кроше из летних тканей. Это прочтение luxury boho, обогащенное элементами из книг по истории русского костюма. Пятый блок развивает тему платка: «нарисованные» платки исследуются здесь как инструмент формообразования. Шестой, вечерний блок решен в строгой, коктейльной и графичной манере. Вечерние фактуры (бархат, тафта, дикий шелк) дополнены ручной вышивкой бисером, мотивы которой отсылают к вышитым рушникам. Характерные детали блока — баски и открытые плечи. Седьмой, финальный блок посвящен непосредственно образу невесты. Он состоит из белых ансамблей, выполненных в техниках вязания и кожи. Архитектурное формообразование здесь доведено до максимума: острые пропорции, обилие объема и универсальные решения, включая фату.
Цитата Алёны Ахмадуллиной: «Меня вдохновила сама идея приданого — как особого мира вещей, в которых соединяются любовь, ручной труд, забота, красота и представление о самом важном дне в жизни. В этом есть не только материальная, но и очень сильная эмоциональная, культурная и женская память».
Фото (Гриша Галантный / Пресс-служба бренда Alena Akhmadullina): https://grishagalantnyy.gallery.photo/gallery/alena-akhmadullina/
Фото (Елена Емельянова / Пресс-служба бренда Alena Akhmadullina): https://helen-emelyanova.gallery.photo/gallery/alena-akhmadullina-qvnd73/
Фото (Виктор Бойко / Пресс-служба Московской недели моды): https://disk.yandex.ru/d/tW2dwcD22d4hqg
Soroka On Course (Москва)
Коллекцию «с мужского плеча» представил бренд Soroka On Course, рассказав историю о девушке, которая открыла гардероб отца-денди и примерила его образы. Сам показ получился иммерсивным — зрители наблюдали, как модели присаживались в винтажные кресла, а после вставали и эффектно дефилировали. «Дочь Денди» — именно так называется линейка — отдает предпочтение расслабленным костюмам, блузам, грубым тренчам с графичными линиями, а также брутальным смокингам. Также в коллекции появились струящиеся платья, «футляры», юбки с королевскими подолами, которые визуально смягчали образы. Дополняла коллекцию обувь бренда O’SHADE — официального обувного партнера Московской недели моды.
Фото: https://disk.360.yandex.ru/d/_0Phf_dQGeZmrA
Саша Барбаков / Sasha Barbakov (Москва)
Саша Барбаков, создатель и креативный директор одноименного бренда, на Московской неделе моды поделился не просто новой коллекций, а личным воспоминанием. Александр рассказал, как во время прогулки по блошиному рынку он испытал внезапную ностальгию по давнему детству. Именно эту тематику дизайнер раскрывает в линейке и обращается к времени дефицита, которая также помогала людям созидать. Изделия с бахромой и другими динамичными нашивками отсылали к неопрятным деталям, полупрозрачные кружевные юбки и платья – к бельевой эстетике, а клетчатый принт напоминал те самые сумки-баулы, которые также встретились в коллекции в качестве аксессуаров.
Фото: https://disk.360.yandex.ru/d/F-D2PZLbR82W2Q
Институт искусств РГУ им. А.Н. Косыгина (Москва)
Шестой день Московской недели моды открылся показом коллекции «Масленица», созданной кафедрой «Искусство костюма и моды» РГУ им. А. Н. Косыгина. Студенты воссоздали образы четырех сословий: дворянства с европейским кроем, купечества в ярких фактурах, практичного мещанства и крестьянства с архаичным орнаментом. Визуальной метафорой показа стали фольклорные расшитые образы, сменяющиеся пепельно-темными силуэтами — словно догоревшее масленичное чучело.
Фото: https://disk.360.yandex.ru/d/ZDa6B6rXy6iwMQ
